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10º Santos Film Fest – Festival de Cinema de Santos divulga programação completa
Agenda completamente gratuita em 15 espaços de Santos reúne mais de 70 filmes, bate-papos, lançamentos de livros, pré-estreias, virada cinematográfica com café da manhã, homenagens para Carol Castro, Julia Rezende, Wanderley Camargo, Bete Mendes e LC Barreto Produções.
O Santos Film Fest: Festival de Cinema de Santos divulga sua programação completa. O evento, presente no calendário oficial de Santos e finalista do Prêmio Governador do Estado em 2023, na categoria audiovisual, acontecerá de 18 a 26 de junho, oferecendo uma programação diversificada e gratuita para os amantes do cinema em pelo menos 15 espaços. A atriz Carol Castro, a diretora Julia Rezende e o professor, cineasta e coordenador do curso de cinema da Unisantos, Wanderley Camargo, serão homenageados na abertura do festival, dia 18 de junho, 19h30, no Cine Roxy 5. O festival é organizado pelo Instituto Cinezen Cultural, que completa 15 anos de atuação em 2024 e é dirigido pelos produtores André e Paula Azenha.
Este ano, o festival traz uma lista qualificada de personalidades do mundo do cinema nacional, incluindo as presenças confirmadas dos atores Luciano Quirino e Ondina Clais (estes dois, padrinhos do festival), Bete Mendes, e do diretor Sérgio Rezende, dos cineastas Dandara Ferreira, André Sigwalt, Augusto Fonseca, da editora-chefe do Adoro Cinema, a santista Aline Pereira, e muitos outros artistas e profissionais que contribuem para a riqueza e diversidade do cenário cinematográfico brasileiro.
Com mais de 70 exibições planejadas, distribuídas em espaços como Cine Roxy, Cine Arte Posto 4, Cinemateca de Santos, Novotel, Concha Acústica, Praça do BNH, Lagoa da Saudade, Instituto Arte no Dique, Associação Projeto Tia Egle, Escolas Andradas e Olga Cury, Open House Idiomas, Sesc Santos, Caruara, UniSantos, e Cine Roxy de São Vicente e Cubatão, o 10º Santos Film Fest promete oferecer uma intensa e variada experiência cinematográfica para todos os participantes. O tema deste ano, “10 anos de amor e dedicação ao cinema”, reflete o compromisso contínuo do festival em promover e celebrar a arte cinematográfica.
“É clichê, mas podemos dizer que passou um filme ao montarmos a programação desta edição, pois na primeira sequer tínhamos dinheiro e, logo no segundo ano, o evento cresceu e entrou par a o calendário oficial”, recorda André Azenha. “Estamos orgulhosos pois com essa vasta e diversificada programação cumprimos nosso objetivo de valorizar a produção regional, o cinema nacional, a valorização da memória cinematográfica e a diversidade nos filmes”, ressalta Paula Azenha.
Abertura
A abertura oficial está marcada para 18 de junho, uma terça, 19h30, e contará com homenagens especiais a Carol Castro e Julia Rezende, cujas contribuições para o cinema brasileiro são extensas e consistentes. Além disso, a noite de abertura incluirá uma sessão especial do filme “Ainda Somos os Mesmos”, estrelado por Carol Castro e dirigido por Paulo Nascimento. O cineasta e professor Wanderley Camargo, um dos pioneiros do cenário audiovisual santista, será o homenageado da região. Ele é responsável por criar o Curso de Cinema e Audiovisual da Universidade Católica de Santos. Antes de Ainda Somos os Mesmos, será exibido o curta-metragem Triângulo de Tebas, de Lukinha Figueiredo e Luciano Quirino, ator santista com quase 40 anos de carreira que faz sua estreia atrás das câmeras e é padrinho do festival, tendo sido homenageado na segunda edição do evento, em 2017 e, dois anos depois, ele recebeu a estrela da Calçada da Fama do Cine Roxy. “Triângulo de Tebas”, de 25 minutos, é um documentário sobre o arquiteto Joaquim Pinto de Oliveira, o Tebas, que só foi ser reconhecido em sua profissão séculos depois e foi responsável por projetar muito do que é o Centro de São Paulo atualmente. Ele era santista.
“Ainda Somos os Mesmos” é um filme de drama baseado em fatos que relata a realidade de sobreviventes da ditadura chilena. Quando o General Augusto Pinochet assume o comando do país em 1973 e instaura o regime militar, militantes políticos e imigrantes são presos e torturados no Estádio Nacional de Santiago. É neste cenário que Fernando (Edson Celulari) se encontra desesperado para localizar seu filho Gabriel (Lucas Zaffari), que foi para o Chile tentar resgatar sua namorada Helena (Gabrielle Fleck), raptada e isolada na ditadura. Durante essa jornada, outros rostos de imigrantes são lembrados enquanto tentam buscar ajuda, entre eles está Clara (Carol Castro), uma sobrevivente que se encontra sozinha e mentalmente abalada na Embaixada da Argentina após perder sua família para o conflito. A entrada na abertura do festival é gratuita. A retirada do ingresso poderá ser feita no dia 18 de junho a partir das 16h, ao lado do café do Cine Roxy.
Sobre as homenageadas
Carolina Osório de Castro, conhecida como Carol Castro, é uma atriz brasileira nascida em 10 de março de 1984, no Rio de Janeiro. É filha do diretor e ator de teatro Lucca de Castro com a terapeuta Cecília Castello Branco.
Começou a carreira, incentivada pelo pai, no projeto “Terror na Praia”. Em 2000, fez e produziu a peça “Terror em Copacabana”, uma releitura da peça “Terror na Praia” e chamou a atenção do produtor da Globo, Luiz Antônio Rocha, que a apresentou a Ricardo Waddington.
O primeiro papel na televisão foi Gracinha, de “Mulheres Apaixonadas”. Em 2004, foi Angélica, filha postiça de Maria do Carmo (Susana Vieira). Em “O Profeta” interpretou Ruth e em “Morde e Assopra” atuou como Natália.
Possui cerca de vinte trabalhos no cinema, incluindo o sucesso recente “Ninguém é de Ninguém” (Wagner de Assis), baseado na obra de Zíbia Gasparetto.
Além dos trabalhos que acumula nas novelas da TV Globo, Carol também se destacou na competição “Dança dos Famosos”, quadro exibido pelo programa “Domingão do Faustão”. A atriz foi a vencedora da temporada que foi ao ar em 2013.
Julia Rezende nasceu no Rio de Janeiro em 1986, é filha do também diretor Sérgio Rezende e da Produtora Mariza Leão, e irmã da montadora Maria Rezende. Formou-se em História pela PUC-Rio e estudou Roteiro na escola Darcy Ribeiro.
Começou sua carreira no cinema como assistente de direção em programas de TV e filmes como “Zuzu Angel” (2006) e “De Pernas Para o Ar 1 e 2” (2010- 2012) de Roberto Santucci. Logo no início de sua carreira, teve seu curta-metragem “Nesta Data Querida” eleito como o melhor no Festival de Paulínia de Cinema em 2009.
Estreou como diretora de longa-metragem com o filme “Meu Passado Me Condena”, comédia que teve a terceira melhor bilheteria de filmes brasileiros no ano de 2013, com 3,2 milhões de espectadores. Em 2015 lançou “Ponte Aérea”, romance com Caio Blat e Letícia Colin e “Meu Passado Me Condena 2”. Em 2016 estreou o filme “Um Namorado Para Minha Mulher”, adaptação do filme argentino com o mesmo nome, estrelado por Ingrid Guimarães. Em 2019 estreou a sequência “De Pernas Pro Ar 3” e “Depois A Louca Sou Eu”, comédia dramática estrelada por Débora Falabella, baseada no livro de Tati Bernardi. Ela assina a direção geral da série “Todo Dia a Mesma Noite”, sobre a boate Kiss, no Netflix e que em 2024 lança a série “Senna”, no mesmo serviço de streaming.
Julia é uma das mais bem sucedidas e importantes cineastas brasileiras da atualidade. No total, seus filmes já levaram mais de 8 milhões de espectadores aos cinemas.
No dia 19, uma quarta, 11h, no Novotel, Carol e Julia participam de um bate-papo mediado pela professora doutora Laura Loguercio Cánepa, sobre suas carreiras e cinema brasileiro.
Sobre o homenageado
Wanderley Augusto Camargo: Militante na área acadêmica como professor-coordenador do curso de Audiovisual da Universidade Católica de Santos, Wanderley Camargo iniciou como freelancer em fotografia para a Editora Abril, depois migrou para a publicidade. Já dirigiu conteúdos audiovisuais publicitários e institucionais, além de programas de televisão para emissoras como Manchete e Rede Record. Hoje é diretor da produtora Flip Filmes.
Bete Mendes
No dia 19, quarta, 21h, no Cine Roxy, a atriz Bete Mendes apresenta seu novo filme, Esta Noite Seremos Felizes. O curta, dirigido por Diego dos Anjos, reúne duas lendas da atuação no país: Bete e Othon Bastos. Bete também será homenageada.
Família Barreto
A LC Barreto Produções, que já produziu mais de 120 filmes brasileiros, incluindo clássicos seminais e sucessos de bilheteria, completa 60 anos de atuação. Nomes como Luiz Carlos Barreto, Bruno, Fábio e Paula Barreto têm se destacado na produção e direção de importantes obras. Para homenagear a família, no dia 25 de junho, no Cine Arte Posto 4, serão exibidos três filmes importantes dessa trajetória: “Dona Flor e Seus Dois Maridos” (16h), de 1976, de Bruno, por muito tempo a maior bilheteria do cinema nacional, “Isto é Pelé” (18h30), de 1974 e dirigido por Luiz Carlos Barreto, o Barretão, seguido de bate-papo com as lendas do Santos Futebol Clube Manoel Maria (melhor amigo de Pelé) e Lima e, às 21h, o documentário “Barretão”, de Marcelo Santiago, que estará presente representando a família e receberá a homenagem.
Atrações
O festival também apresentará, na quarta, dia 19, 14h, no Cine Roxy, o novo documentário do consagrado diretor brasileiro Sérgio Rezende (“Guerra de Canudos”, “Lamarca”, “Salve Geral”, “O Paciente”, “Em Nome da Lei”). Narrado pelo cineasta, que assina roteiro e direção, o longa-metragem Sertão Sertões se propõe a tecer uma reflexão não apenas sobre o Brasil profundo como também sobre o abismo social e as realidades antagônicas de um país dividido. E questiona a profecia de Antônio Conselheiro: “o sertão vai virar mar, e o mar vai virar sertão”. Filmando entre 2011 e 2021 nos sertões de Canudos (Bahia), Jalapão (Tocantins), Vereda e Salinas (Minas Gerais), agreste de Pernambuco, Marabá (Pará) e nas comunidades do Morro Dona Marta e Rocinha (Rio de Janeiro), Rondônia, Xangai (China), Miami (Estados Unidos), o documentário parte do fascínio de Sérgio Rezende pelo sertão brasileiro, a partir de duas grandes obras da literatura brasileira: “Sertões”, de Euclides da Cunha, e “Grande Sertão Veredas”, de Guimarães Rosa.
Às 18h do dia 19, na Unisantos, a cineasta Dandara Ferreira apresentará “Meu Nome é Gal”, cinebiografia da cantora Gal Costa. A exibição será seguida de bate-papo com a diretora.
Virada cinematográfica
Como parte da tradição do festival, os participantes também poderão desfrutar de uma virada cinematográfica focada no ano de 1984, no dia 21, 23h55, na Cinemateca, com sessões de “Passagem para a Índia”, “Rebelião em Alto-Mar” e um filme surpresa.
A agenda ainda terá palestra com a editora-chefe do portal Adoro Cinema, o maior sobre o tema na América Latina, a santista Aline Pereira, dia 20, 10h, na Unisantos, exposições, lançamentos de livros (inclusive a autobiografia da artista visual Márcia Okida) e sessões itinerantes em locais emblemáticos da cidade, como a Praça do BNH e a Lagoa da Saudade no Morro da Nova Sintra. Além disso, o festival está comprometido em oferecer atividades inclusivas, como audiodescrição e tradução em libras.
Trilhas ao vivo
No sábado, 22 de junho, 17h, será realizada uma sessão ao ar livre, na Concha Acústica, em celebração aos 40 anos de “Karatê Kid: A Hora da Verdade”, bem na data que o filme foi lançado em 1984. A projeção será acompanhada de uma pequena orquestra do projeto Cine Concerto, do maestro Anselmo Mancini. Após a exibição, haverá bate-papo com o crítico de cinema do UOL, Roberto Sadovski. No domingo, 23 de junho, no mesmo horário, será a vez do clássico “Tempos Modernos”, de Charlie Chaplin, ser exibido acompanhado pela banda power trio formada por Maurão, Markosi e Jota Amaral, tocando a trilha sonora.
Clássicos
Os 150 anos da Imigração Italiana e o centenário de Marcello Mastroianni serão celebrados com as exibições de clássicos no Cine Arte Posto 4, enquanto Mary Poppins (1964), terá seus 60 anos comemorados com apresentação do crítico Waldemar Lopes, santista e maior especialista brasileiro na estrela Julie Andrews.
Encerramento
Toda a identidade visual do festival foi concebida pela designer e artista visual Márcia Okida. O encerramento com a cerimônia de premiação será dia 26 de junho, 19h, na Open House Idiomas, quando também serão lançados a autobiografia de Márcia, “Cores, Formas e Sonhos Possíveis”, da Coleção Santos Film Fest, e “O Festival que a População Abraçou”, livro em formato widescreen com a história do Santos Film Fest e os 15 anos do Cinezen Cultural. Ambas as publicações são da Cinezen Edições Literárias.
As atividades formativas exigem inscrição prévia e as sessões de filmes estão sujeitas a lotação.
Todos os filmes da Mostra Nacional possuem Áudio descrição.
Para outras informações sobre o 10º Santos Film Fest: Festival de Cinema de Santos, visite o site www.santosfilmfest.com.
O 10º Santos Film Fest: Festival de Cinema de Santos é realizado com o apoio da Lei Paulo Gustavo, do edital do Estado de São Paulo e de emendas parlamentares de vereadores de Santos, com o suporte da Secretaria Municipal de Cultura de Santos. A produção é do Instituto Cinezen Cultural, com apoio institucional da Universidade Católica de Santos, apoio cultural do Sesc Santos, e apoios de Padaria Nova Princesa, Restaurantes Beduíno e Cantina Di Lucca, Rizzieri Eventos, Paris Filmes e Maurício de Sousa Produções. A direção fica a cargo dos produtores André Azenha e Paula Azenha.
Sobre o Cinezen Cultural
O Instituto Cinezen Cultural surgiu em 29 de março de 2009 como site de cinema e virou uma instituição responsável por projetos como o Santos Film Fest – Festival de Cinema de Santos e o Culturalmente Santista – Fórum Cultural e Criativo de Santos, ambos eventos presentes no calendário oficial de Santos, Geek Comunidade Palafitacon, Cine Brasil Cidadania, Nerd Cine Fest, Batman Day, e a Cinezen Edições Literárias, que já tem cerca de 20 livros publicados e foi finalista do Gourmand Awards, o Oscar da literatura gastronômica, em 2023, com o livro “Santos Tem Sabor de Quê?: Histórias e Tradições Culinárias da Cidade, de Paula Azenha. Ainda em 2024 terá mais três livros lançados. O Cinezen este ano também terá o retorno do Cine Comunidade, projeto de cinema itinerante em escolas, ONGs e creches de Santos.
Programação Completa
18.06 Terça-feira – Início do festival
19h – Abertura do 10º Santos Film Fest
Cerimonial com homenagens a Carol Castro (atriz), Julia Rezende (cineasta) e Wanderley Camargo (cineasta e professor)
Estreia nacional de Triângulo de Tebas (25’), de Luciano Quirino e Lukinha Figueiredo
Sessão especial de Ainda Somos os Mesmos (2024, 901) de Paulo Nascimentos, com presença do diretor
Mestres de cerimônia: Thais Rozo e Kinho Font
Classificação indicativa: 12 anos
Local: Cine Roxy 5 – Retirada de ingressos gratuitos no dia.
19.06 Quarta-feira
10h30 – Bate-papo com Carol Castro e Julia Rezende. Mediação: Laura Cánepa – Local: Novotel Santos
Inscrição pelo link: https://forms.gle/gbBznNitkFGdm6BB8
14h – Sertão Sertões (2024), 49 minutos, Rio de janeiro. Com presença do diretor Sérgio Rezende – Local: Cine Roxy 5
18h – Meu Nome é Gal (2023) e bate-papo com a diretora Dandara Ferreira – Local: Universidade Católica de Santos.
Inscrição pelo link: https://forms.gle/shGzvuJV6G5pzFpBA
21h – Esta Noite Seremos Felizes (2023) e bate-papo com a atriz Bete Mendes e o diretor Diego dos Anjos – Local: Cine Roxy 5.
20.06 Quinta-feira
10h – Palestra com Aline Pereira, editora de plataforma do portal Adoro Cinema – Local: Unisantos
Inscrição pelo link: https://forms.gle/yNDcrvUMuFtvhiyQ9
10h – Sessão Infantil
Coaxo (2023), de Cecilia Silva Martinez, 5’, Pelotas/RS, Turma da Mônica Toy e filme surpresa – Classificação indicativa: livre – Local: Arte no Dique
14h – Sessão infantil
De Dentro do Quarto (2023), de Paula M. Urbinati, 8 minutos, São Paulo/SP, Turma da Mônica Toy e filme surpresa. Classificação indicativa: livre – Local: Arte no Dique
16h – Retrospectiva Carol Castro – Local: Cine Arte Posto 4
18h30 – Retrospectiva Julia Rezende – Local: Cine Arte Posto 4
21h – Mostra Humanidades
Eu, Capitão (2023), de Matteo Garrone, 130’, Itália. Classificação indicativa: 14 anos – Local: Cine Arte Posto 4
17h30 – Mostra nacional
Buraco de Minhoca (2024), de Marília Hughes Guerreiro e Cláudio Marques, 13’, Salvador/BA. Classificação indicativa: livre
Agudás – Os Brasileiros de Benin (2023), de Aída Marques, 97’, Rio de Janeiro/RJ e o País de Benin/África. Classificação indicativa: livre – Local: Sesc Santos
19h30 – Mostra nacional
Cores Queimam (2024), de Felippy Damian, 9’, Poconé/MT. Classificação indicativa: livre
Combinaram de nos matar – Nós combinamos de não morrer (2024), de Pablo Guelli, 85’’, São Paulo/SP. Classificação indicativa: livre – Local: Sesc Santos
19h – Sessão Infantil
Geração Alpha (2023), de Débora Resendes e Iuri Moreno, 11’, Goiânia/GO e Turma da Mônica Toy mais filme surpresa. Classificação indicativa: livre
Local Lagoa da Saudade
21.06 Sexta-feira
14h – Sessão Azul em parceria com o projeto Inclusão para Todos. Classificação indicativa: livre – Local: Cine Roxy
16h – Retrospectiva Julia Rezende – Local: Cine Arte Posto 4
18h30 – Mostra Humanidades
TamTam Todo Dia (2022), de TAMTAM & Mooves som e iluminação, 76’, São Paulo/SP. Classificação indicativa: livre – Local: Cine Arte Posto 4
21h – Mostra Humanidades
E se Jesus Nascesse no Mangue? (2023), de Carlos Oliveira, 6’, Santos/SP. Classificação indicativa: Livre – Local: Cine Arte Posto 4
Lixo Não Existe – A Vida é Hoje (2021), de Marcos Vinicius A. Santos, 90’, Santos/SP. Classificação indicativa: Livre – Local: Cine Arte Posto 4
17h30 – Mostra nacional
Memórias Culinárias do Quilombo Ausente Feliz (2024), de Lucas Assunção, Serro/MG. Classificação indicativa: livre
Estranho Caminho (2023), de Guto Parente, 83’, Fortaleza/CE. Classificação indicativa: 14 anos – Local: Sesc Santos
19h30 – Mostra nacional
Noke Koi (2024), de Arthur Ribeiro – Tsãka to’o, 30’, Cruzeiro do Sul/AC. Classificação indicativa: livre
Lenita (2023) de Dácio Pinheiro, 83’, São Bernardo do Campo/SP. Classificação indicativa: 12 anos – Local: Sesc Santos
19h – Sessão Infantil
Lagrimar (2024), de Paula Vanina, 14’, Natal/Rio Grande do Norte e Turma da Mônica Toy mais filme surpresa. Classificação indicativa: livre – Local: Praça do BNH
23h55 – Virada Cinematográfica – 3 filmes seguidos de Café da Manhã – Local: Cinemateca de Santos
22.06 – Sábado
16h – Retrospectiva Carol Castro – Local: Cine Arte Posto 4
18h30- Retrospectiva Julia Rezende – Local: Cine Arte Posto 4
21h – Mostra Humanidades
Um dia Muito Especial (1977), de Ettore Scola, 76’, Itália e bate-papo com Flávio Viegas Amoreira. Classificação indicativa: 12 anos – Local: Cine Arte Posto 4
15h – Mostra nacional
Plural (2024), de Patrícia Travassos, 25’, São Paulo/SP. Classificação indicativa: livre
Onde as Ondas Quebram (2023), de Inara Chayamiti, 85’, São Paulo/SP e Rio de Janeiro/RJ. Classificação indicativa: livre – Local: Sesc Santos
17h – Mostra nacional:
Tudo que importa (2024), de Coraci Ruiz, 20’, Campinas/SP. Classificação indicativa: livre
Ópera Cabaré Casa Barbosa (2023), de Eduardo Consonni e Rodrigo T. Marques, 89’, São Paulo/SP. Classificação indicativa: livre – Local: Sesc Santos
17h – Sessão Infantil
Maré Braba (2023), de Pâmela Peregrino, 7’, Porto Seguro e Fortaleza/BA e CE e Turma da Mônica Toy. Classificação indicativa: livre – Local: Praça do BNH
19h – Sessão Infantil
Manu sonha com onças (2023), de Daniel OG, 6’, Rio de Janeiro/RJ e Turma da Mônica Toy. Classificação indicativa: livre – Local: Praça do BNH
17h – Karatê Kid: A Hora da Verdade (1984) de John G. Avildsen, 126’, Estados Unidos, com trilha sonora ao vivo do Cine Concerto seguido de bate-papo com o crítico de cinema Roberto Sadovski (UOL). Classificação indicativa: 12 anos – Local: Concha Acústica
23.06 Domingo
16h – Mostra Humanidades:
Mary Poppins (1964) de Robert Stevenson, 139’, seguido de bate-papo com Waldemar Lopes. Classificação indicativa: 14 anos – Local: Cine Arte Posto 4
18h30 – Mostra Humanidades:
Patrícia Acioli, Juíza do Povo (2022), de Humberto Nascimento, 110’, Niterói e São Gonçalo/RJ. Classificação indicativa: 12 anos – Local: Cine Arte Posto 4
21h – Mostra Humanidades:
Mestre da Fumaça (2022), de Andre Sigwalt, Augusto Soares, 104’, São Paulo, seguido de bate-papo com os diretores. Classificação indicativa: 18 anos – Local: Cine Arte Posto 4
10h30 – 17h30 – Feira de mídia física em parceria com o Bazar da 7arte
15h – Mostra nacional:
Uma Irmã Mais Velha (2024), de Drica Mendes, 26’, Recife/PE. Classificação indicativa: livre
Partido (2023), de César Charlone, Sebastián Bednarik, Joaquim Castro, 82’, São Paulo/SP. Classificação indicativa: livre
17h – Mostra nacional:
Viventes (2024), de Fabrício Basílio, 20’, Niterói/RJ. Classificação indicativa: livre – Local: Sesc Santos
Praia da Saudade (2024), de Sinai Sganzerla, 78’, São Paulo/SP. Classificação indicativa: livre – Local: Sesc Santos
17h – Tempos Modernos (1936), de Charles Chaplin, 87’, Estados Unidos, Uma Experiência Sonora ao Vivo com Maurão, Marcozzi e Jota Amaral. Classificação indicativa: livre – Local: Concha Acústica
24.06 Segunda- feira
16h – Retrospectiva Carol Castro – Local: Cine Arte Posto 4
18h30 – Mostra Humanidades: Ladrões de Bicicleta (1948), de Vittorio De Sica, 93’, Itália. Classificação indicativa: 14 anos – Local: Cine Arte Posto 4
21h – Mostra Humanidades:
Terra de Ciganos (2024), de Naji Sidki, 90’, Classificação indicativa: livre – Local: Cine Arte Posto 4
10h – Sessão infantil:
Mecha Meraki (2024), de Babi Astolfi, 4 minutos, São Paulo/SP e Turma da Mônica Toy mais filme surpresa. Classificação indicativa: livre – Local: Escola Municipal dos Andradas 2
15h – Sessão infantil:
Mecha Meraki (2024), de Babi Astolfi, 4 minutos, São Paulo/SP , Coaxo (2023), de Cecilia Silva Martinez, 5 minutos, Pelotas/RS, Turma da Mônica Toy. Classificação indicativa: livre – Local: Escola Municipal dos Andradas 2
14h – Sessão de Cinema Azul em parceria com o projeto Inclusão para Todos – Local: Cine Roxy 5
21h – Mostra Regional:
Amare Vinyl (2023), de Luiz Becker, 20’, Santos/SP. Classificação indicativa: 12 anos
Bergamota (2023), de Hsu Chien, 15’, Santos/SP. Classificação indicativa: 12 anos
Chico Voltou Só (2023), de Douglas Gadelha, 6’, Cubatão/SP. Classificação indicativa: livre
Eu Sou da Vila Margarida (2023), de Cesar Freire, Ed Siqueira, Vitor Donizete, 14’, Santos/São Paulo. Classificação indicativa: livre
Nalua (2023), de Isabelly Cristiny, 15’, Santos/São Paulo. Classificação indicativa: livre
Onde as Flores Crescem (2024), de Fabrício de Lima, 16’, Santos/SP. Classificação indicativa: livre
Roberto Pires: Êle Fêz O Cinema Baiano Nascer (2023), de Paula Anuska, 13’, Santos/SP. Classificação indicativa: livre
VOZ! (2024), de Mariana Pecci, 6’, Guarujá/SP. Classificação indicativa: livre
Local: Cine Roxy 5
25.06 Terça-feira
15h – Sessão infantil
De Dentro do Quarto (2023), de Paula M. Urbinati, 8 minutos, São Paulo/SP, Geração Alpha (2023), de Débora Resendes e Iuri Moreno, 11 minutos, Goiânia/GO e Turma da Mônica Toy. Classificação indicativa: livre – Local: Escola Estadual Olga Cury
16h – Retrospectiva LC Barreto
Dona Flor e Seus Dois Maridos (1976), de Bruno Barreto, 100’. Classificação indicativa: 16 anos – Local: Cine Arte Posto 4
18h30 – Retrospectiva LC Barreto
Isto é Pelé (1974), de Luiz Carlos Barreto, Eduardo Escorel, 100’. Seguido de bate-papo com Lima e Manoel Maria, lendas do Santos Futebol Clube. Classificação indicativa: livre – Local: Cine Arte Posto 4
21h – Retrospectiva LC Barreto
Barretão (2019) de Marcelo Santiago, 85 minutos. Com presença do diretor e representante da LC Barreto Produções. Classificação indicativa: 14 anos – Local: Cine Arte Posto 4
26.06 Quarta-feira
16h – Mostra Humanidades
Noites de Cabíria (1999), de Federico Fellini, 110’. Itália. Classificação Indicativa: 16 anos – Local: Cine Arte Posto 4
18h30 – Mostra Humanidades
Quanto Mais Quente Melhor (1959), de Billy Wilder, 124’. Estados Unidos. Classificação indicativa: livre – Local: Cine Arte Posto 4
21h – Mostra Humanidades
A Doce Vida (1960), de Federico Fellini, 176’, Itália. Classificação indicativa: 14 anos – Local: Cine Arte Posto 4
17h – Lançamento dos livros Márcia Okida: Cores, Formas e Sonhos Possíveis e Santos Film Fest – O Festival que a População Abraçou
20h30 – Premiação e Encerramento do festival
Local: Open House Idiomas
Mostra Humanidades de curtas-metragens – virtual
Benevolentes (2022), de Thiago Nunes, 15’, Plano Piloto/DF. Classificação indicativa: livre
Das Águas (2023), de Adalberto Oliveira e Tiago Martins Rêgo, 17’, Recife/PE. Classificação indicativa: livre
Eu, Girassol (2023), de Bruno Granata, 19’, Santa Cruz do Sul/RS. Classificação indicativa: livre
Gordos não vão para o céu – Qual o poder de escolha de uma pessoa gorda? (2023), de Mariana Mussi S. Infanti, 20’, Santos/SP. Classificação indicativa: 16 anos
Jantar à Luz de Velas (2023), de Leandro Salu, 7’, Planaltina/DF. Classificação indicativa: livre
Movimentos Migratórios (2024), de Rogério Cathalá, 14’, Salvador/BA. Classificação indicativa: livre
Notas de Yakecan (2024), de André Moura, 24’, Crateús e Fortaleza/Ceará. Classificação indicativa: livre
O Canto (2023), de Isa Magalhães e Izabella Vitório, 15’, Arapiraca/AL. Classificação indicativa: livre
Os Finais de Domingos (2023), de Olavo Junior, 8’, Fortaleza/Ceará. Classificação indicativa: livre
Vai-vai e as Raízes do Bixiga: Uma história Entrelaçada (2024), de Cendy Domingues, 16’, Santos/SP. Classificação indicativa: livre
Mostra Humanidades de longas-metragens
A Estética da Luta (2022), de Guillermo Planel, 85’, Rio de Janeiro/RJ. Classificação indicativa: 12 anos
As Águas que correm (2023), de Julien Heurtier, 76’, Rio de janeiro/RJ
Ato Final (2023), de Roberta Fernandes, 72’, Espírito Santo/ES. Classificação indicativa: 12 anos
Invisível (2024), de Carolina Vilela e Rodrigo Hinrichsen, 87’, Rio de Janeiro/RJ. Classificação indicativa: livre
Liberta! (2024), de Débora Gobitta, 93 minutos, São Paulo, João Pessoa e Campo Grande/SP, PB e MS. Classificação indicativa: livre
Madre (2024), de Marcela Varani e Ana Paula Pinheiro, 78’, Ribeirão Preto e São Paulo/SP. Classificação indicativa: 16 anos
O Alecrim e o sonho (2022), de Valério Fonseca, 111’, Natal/RN. Classificação indicativa: 14 anos
O Grande Espanto de Dorothy Boom (2024), de Alberto Camarero e Alberto de Oliveira, 86’, São Paulo/SP. Classificação indicativa: 16 anos
Paulo e Eliana (2023), de Neide Duarte e Caue Angeli, 77’, São Paulo/SP. Classificação indicativa: livre
Locais:
– Arte no Dique: Av. Brg. Faria Lima, 1349 – Radio Clube, Santos
– Cine Arte Posto 4: Av. Vicente de Carvalho – Gonzaga, Santos
– Cine Roxy 5: Av. Ana Costa, 443 – Gonzaga, Santos
– Cinemateca de Santos: R. Min. Xavier de Toledo, 42 – Campo Grande, Santos
– Concha Acústica: Av. Vicente de Carvalho, 0 – Gonzaga, Santos
– Escola Estadual Olga Cury: R. Alexandre Fleming, s/n – Aparecida, Santos
– Escola Municipal dos Andradas: R. Alm. Ernesto de Mello Júnior, 130/150 – Aparecida, Santos
– Instituto Arte no Dique – Rua Brigadeiro Faria Lima, 1349, Rádio Clube
– Lagoa da Saudade: Morro Nova Cintra, Santos
– Novotel Santos: Av. Ana Costa, 473 – Gonzaga, Santos
– Open House Idiomas: R. Clay Presgrave, 15 – Gonzaga, Santos
– Praça do BNH: Praça Miguel Couto, S/N – Aparecida, Santos
– Projeto Tia Egle – Ambrosina A. C. Tolentino, 45 – Zona Noroeste
– Sesc Santos: Praça Miguel Couto, S/N – Aparecida, Santos
– Universidade Católica de Santos – Campus Dom Idílio: Av. Conselheiro Nébias, 300 – Vila Matias, Santos
- A programação ainda terá sessões em Caruara (área continental de Santos), São Vicente e Cubatão, com datas a confirmar.
Notícias
Warner Bros. Pictures e CCXP24 criam memórias épicas com O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim e Um Filme Minecraft
Com ativações temáticas e um painel especial, o estúdio encantou fãs, celebridades e veículos de mídia em seu estande temático
A CCXP24 chegou ao fim, mas deixou memórias incríveis! Quem passou pelo estande da Warner Bros. Pictures pôde participar das divertidas ativações temáticas dos filmes O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim e Um Filme Minecraft, que se tornaram paradas obrigatórias no evento, atraindo milhares de visitantes e proporcionando uma divertida experiência aos amantes da cultura pop.
O estande foi palco de momentos especiais com participações de convidados ilustres como os astros de Hollywood Vincent Martella e Misha Collins, e personalidades brasileiras como Bagi, NetoLab, Feuripe, Bianca Alencar, Giovana Camile e muito mais. Alguns veículos nacionais e internacionais também marcaram presença nas ativações da Warner Bros., como a CNBC, Band, AdoroCinema e IGN, que mostraram ao público as inúmeras possibilidades de diversão que envolvem os mundos de O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim e Um Filme Minecraft.
Quem esteve no evento pôde ter um gostinho da Terra Média, tirando fotos ao lado do icônico Olifante e testando a força no desafio de Helm Mão-de-Martelo, diretamente inspirado no enredo de O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim. O longa também teve seu momento especial na Spoiler Night com um painel exclusivo que levou parte dos dubladores do anime para um bate-papo especial no palco Thunder by Claro TV.
Outra atração que encantou o público foi o espaço dedicado a Um Filme Minecraft, com atividades criativas que transportaram os fãs para o universo de aventura e criatividade. As experiências incluíram construção de ferramentas, mineração de cristais e até a chance de desvendar os quadros da misteriosa Mansão da Floresta.
O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim já está em cartaz nos cinemas, com versões acessíveis disponíveis, enquanto Um Filme Minecraft chega às telonas em 3 de abril de 2025. Para mais informações sobre os filmes, consulte o cinema de sua cidade.
Sobre O Senhor Dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim
O anime original da New Line Cinema, O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim, traz de volta ao público o mundo épico da trilogia “O Senhor dos Anéis”, baseado nos reverenciados livros escritos por J.R.R. Tolkien.
Sob a direção do premiado cineasta Kenji Kamiyama (séries animadas “Blade Runner: Black Lotus” e “Ghost in the Shell: Stand Alone Complex”), o talentoso elenco de vozes de O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim é liderado por Brian Cox (série “Succession”) como Helm Hammerhand, o poderoso Rei de Rohan; Gaia Wise (“Por Aqui e Por Ali”) como sua filha Hera; e Luke Pasqualino (“Expresso do Amanhã”) como Wulf. Miranda Otto, que teve uma performance inesquecível e premiada na trilogia “O Senhor dos Anéis”, reprisa seu papel como Éowyn, a Dama do Braço de Escudo de Rohan, agora como narradora da história. O elenco de vozes inclui ainda Lorraine Ashbourne (série “Bridgerton”, da Netflix), Yazdan Qafouri (“Passei por Aqui”), Benjamin Wainwright (série “Mundo em Chamas”), Laurence Ubong Williams (“Cruzando a Linha”), Shaun Dooley (série “The Witcher”), Michael Wildman (“Velozes & Furiosos: Hobbs & Shaw”), Jude Akuwudike (“Beasts of No Nation”), Bilal Hasna (série “Sparks”) e Janine Duvitski (série “Benidorm”).
Ambientado 183 anos antes dos eventos narrados na trilogia original de filmes, O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim conta o destino da Casa de Helm Mão-de-Martelo, o lendário nono Rei de Rohan. Um ataque repentino de Wulf, inteligente e implacável lorde Dunlending, em busca de vingança pela morte de seu pai, obriga Helm e seu povo a uma última e ousada estratégia, buscando refúgio na antiga fortaleza de Hornburg – que mais tarde será conhecida como o Abismo de Helm. Em uma posição cada vez mais desesperadora, Hera, a filha de Helm, deve se armar de coragem para liderar a resistência contra um inimigo mortal disposto a destruir tudo e todos que encontrar em seu caminho.
Com Kenji Kamiyama na direção, O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim tem produção da vencedora do Oscar, Philippa Boyens, da equipe de roteiristas das trilogias “O Senhor dos Anéis” e “O Hobbit”, ao lado de Jason DeMarco e Joseph Chou que, além de seus muitos projetos de animação, foram produtores parceiros da série “Blade Runner: Black Lotus”. Assinam a produção executiva Fran Walsh, Peter Jackson, Sam Register, Carolyn Blackwood e Toby Emmerich. O roteiro foi escrito por Jeffrey Addiss & Will Matthews e Phoebe Gittins & Arty Papageorgiou, a partir do argumento de Addiss & Matthews & Boyens, baseado nos personagens criados por J.R.R. Tolkien. Na equipe de produção criativa de Kamiyama estão artistas da trilogia “O Senhor dos Anéis”, como os diretores de arte vencedores do Oscar, Alan Lee e Richard Taylor, além do estimado ilustrador de Tolkien, John Howe.
A New Line apresenta uma produção da Warner Bros. Animation e Sola Entertainment, O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim, que já está em cartaz nos cinemas de todo o mundo com distribuição da Warner Bros Pictures.
Sobre Um Filme Minecraft
Um Filme Minecraft, da Warner Bros. Pictures e Legendary Pictures, estrelado por Jason Momoa e Jack Black, com direção de Jared Hess, é a primeira adaptação live-action para a telona de Minecraft, o jogo de videogame mais vendido de todos os tempos.
O filme também é estrelado por Emma Myers (“Wandinha”), Danielle Brooks (“A Cor Púrpura”), indicada ao Oscar, Sebastian Eugene Hansen (“Luta por Justiça”, minissérie “Lisey’s Story”), e com Jennifer Coolidge.
Bem-vindo ao mundo do Minecraft, onde a criatividade não apenas ajuda você a se divertir como construtor, mas também é essencial para a sobrevivência! Quatro atrapalhados – Garrett “The Garbage Man” Garrison (Momoa), Henry (Hansen), Natalie (Emma Myers) e Dawn (Danielle Brooks) – que estão envolvidos com seus problemas do dia a dia, de repente são transportados, através de um misterioso portal, para Overworld: um bizarro e cúbico país das maravilhas onde impera a imaginação. Para voltar para casa, eles vão ter que saber tudo deste mundo (e protegê-lo de criaturas malignas como Piglins e Zumbis) enquanto embarcam em uma missão mágica com um experiente construtor imprevisível, Steve (Black). Juntos nessa aventura, o quinteto será desafiado a ousar e se reconectar com as qualidades únicas que tornam cada um deles extraordinariamente criativos… as mesmas habilidades das quais eles precisam para prosperar no mundo real.
Jared Hess (“Ninety-Five Senses”, “Nacho Libre: Tudo pela Crianças”), indicado ao Oscar, assina a direção de Um Filme Minecraft, produzido por Roy Lee, Jon Berg, Mary Parent, Cale Boyter, Jason Momoa, Jill Messick, Torfi Frans Olafsson e Vu Bui. Os produtores executivos são Todd Hallowell, Kayleen Walters, Brian Mendoza, Jonathan Spaihts, Pete Chiappetta, Andrew Lary e Anthony Tittanegro.
A equipe de produção criativa do diretor Jared Ness inclui o diretor de fotografia indicado ao BAFTA, Enrique Chediak (“127 Horas”, “Transformers: O Despertar das Feras”); o designer de produção vencedor do Oscar, Grant Major (“O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei”, “Megatubarão”); o editor James Thomas (“Pokémon: Detetive Pikachu”, os filmes “Borat”); o supervisor de efeitos visuais vencedor do Oscar, Dan Lemmon (“Mogli: O Menino Lobo”, “Batman”); a figurinista Amanda Neale (“Megatubarão”, “O Que Fazemos nas Sombras”); e a diretora de elenco, Rachel Tenner. Os supervisores musicais são Gabe Hilfer e Karyn Rachtman, e a trilha sonora foi composta por Mark Mothersbaugh (“Thor: Ragnarok”, os filmes “LEGO”).
Warner Bros. Pictures e Legendary Pictures apresentam uma produção da Vertigo Entertainment, On The Roam, Mojäng Aktiebolag, um filme de Jared Hess, Um Filme Minecraft – que será distribuído nos cinemas e nas salas Imax de todo o mundo pela Warner Bros. Pictures, e na China pela Legendary East. No Brasil, o filme estreia em 3 de abril de 2025.
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